欧式抽象雕塑概念
欧式抽象雕塑就是指欧洲西方的抽象雕塑形式,主要包含了欧洲建筑、人物等因素,他与每一个国家都不同,拥有自己的风格。我们能够想到的传统欧式雕塑就是罗马、希腊等国家的人体雕塑,每一尊人物雕塑的立体感都极为强烈,包括建筑都有专属独一无二的风格特色。而欧式抽象雕塑就是将以上的欧式元素融入到抽象雕塑当中,从而展现出全新的雕塑种类。欧式抽象雕塑从抽象画到抽象雕塑都是抽象艺术的一种。而抽象雕塑是指非具象雕塑,也就是说除去写实的雕塑以外都是抽象雕塑。转载请著名出处,玉海雕塑:http://www.yuhaids.com。
抽象雕塑的含义,不特指具体的雕塑形象,抽象雕塑对形体的要求不严格,它不需要和什么实际的东西相像,但不等于抽象雕塑没有要求,它要求其它的境界。玉海雕塑厂,在进行抽象雕塑设计时,会从多角度出发考虑,要做到抽象但不怪象,当雕塑制作出来后要让观者能够从抽象当中回归具象的东西来。抽象雕塑有的是完全抽象,它要求具有美观的特征,还要求内在的涵义,比如不锈钢锻造的流线形体,必须美观,线条流畅,块面平滑等;还有半抽象,也叫意向,它要求有一点像某一具体事物,而又简化变形,也要表现出夸张的美感以及内在的涵义,比如抽象人体。布朗库西是抽象雕塑之父,当然也是现代主义中雕塑领域的代表性人物。他的划时代性使得以后的抽象雕塑家无一不推崇他为教父。
布氏主要是通过步步紧逼的简化企图追寻事物的本质,完全成了卵形《沉睡的缪斯》就是他努力的结果。显然他所谓的本质首先是从型的角度,他所谓的本质是物的一般性,或则说物的普遍性。有趣的是他还做过罗丹几天学生。罗丹的雕塑代表当时最为主流的创作意识,那就是社会性的抱负和文学性的描写。在这样一个强势的主流背景之下,布朗库西的状态和雕塑不能不说是前卫和划时代的。
布朗库西的现代艺术史地位不用笔者在这里强调。艺术史往往只注意亮点人物,而一堆人为之所做的铺垫性努力往往忽略不计了!欧式抽象雕塑的发展与成熟并不是无根之木,概括地归纳主要源自以下几个方面。首先是非欧洲文明。上个世纪的初叶,西方艺术家学习欧洲以外民族的文明成为浪潮,他们纷纷走向原始部落,走向非洲,走向东方吸取艺术营养。抽象不锈钢镜面仿奇石他们发现了各种文明的新大陆,在那些文明的雕塑里,各种形态与空间的处理都是那样的简练,单纯、古朴,直接,而且具有神秘性,你就是并不知道其神话与史诗,你也能从雕塑本身的造型语言阅读到这些文明的基本特质,而不像累赘浮华的欧洲具象雕塑那样,总是具有说明性和虚假的高贵。
像上面谈到的布朗库西、毕加索、马蒂斯、亨利摩尔等都在创作中吸取过原始和外民族的艺术营养。第二是大自然,艺术家学习自然好像是一个永恒的话题,确实是这样,每一次艺术家对自然的新发现和新解读都会产生好的作品。本文提到的艺术家无一不拜自然为师,只不过是每位艺术家体验角度和领域的不同而已。就是阿尔普和亨利·摩尔以前的以人和人体为探索媒介的各位大师也是崇拜自然的,因为人就是自然一部分。铸铜抽象柱体雕塑第三是从人工的世界,特别是工业文明以来,艺术家在工业文明里体验到了人的力量与自信,人工世界的形式与智慧。
这里边就有未来主义雕塑家波菊尼,结构主义雕塑大师塔特林和嘉博,综合性大师毕加索等人。欧式抽象雕塑成型之路可供我们参考。以上是关于欧式抽象雕塑之路的非常粗略的回顾,时空跨越是百年的和洲际的。所以玉海雕塑公司说抽象雕塑在西方是有很深厚的传统的。不锈钢锻造抽象人像所谓传统性,应该意味着不间断的发展、推进与开拓,具有时间量的要素,同时还要有大量艺术家的努力,以及大量作品的佐证。
欧式抽象雕塑放弃了对客观事物的表现,直接运用形体、线条、色彩、韵律等雕塑语言来传达某种情感和意图,在雕塑家精心的安排组织下,这些形象会令观众的心灵产生某种联想和共鸣,这样就达到了作者的